喜欢这篇评论的角度。我一直想说，《凡尔赛》的摄影真的很棒。
他用光，用色，用视角去呈现意境，故事气氛，甚至人物的一些情感。这种精致的展现力，是许多美剧无法比拟的。
不做专业评论，只想吐吐槽说说第七集几个镜头。
十四和王弟在第六七集都有精神崩溃的戏码，十四的不用细细描述，太细致太明显。
印象比较深的是那个由夜到昼的镜头，漠漠黑暗，宫室晦暗，一宫室的人，国王，内侍，女医生，在未卜的未来前面以当局者的茫然沉眠着，窗外月沉日升，日色渐渐明亮，宫殿里面照进了白光，撒了一整张床，这时候太阳王也醒了，病全部康复了，早晨开始了。画面蒙上虚幻、带着惶惑又充满希望的金色，这时候应该有提香作画。
王弟的几个镜头都有达芬奇的意味，以渐隐法将人物的部分形体和神情掩盖在柔和的阴影里，平稳过渡光影，又流露些神秘的意味。简言之即留白，让观者的猜测和想象完成对艺术的二次创作。
其实在这部剧里面，每一个人的情感其实都是复杂的，都是模糊化的。这种表现方式留够了空白。
比如说会议室里面，第一次幕僚会议时，王弟侧着脸，手上动作透露了他内心的纠结，而后走到窗边，阳光几乎模糊掉了他的神情，让所有可以换很明白的情绪变得若即若离。
听洛林煽动的时候，也是如此。眼睛淡地像玻璃珠子，面孔苍白，神情几乎就像大理石一样凝固在惨淡的光色里。
最让我喜欢的是一次幕僚会议，邦当带着路易的草图进来，报告完一切，突然从窗边传来了一个质疑的声音，那时候我才发现菲利普一直在窗旁，日光从窗户进来，他就站在日光不及的阴影里，身形隐遁。颇有《最后的晚餐》的意味。潜藏在阴影里的人情绪最复杂。
垂下的头发和阴翳依旧让他的面部变得模糊。千般感情，到了嘴边，什么都没说出来。而那欲语未语的动作，就很打动人。
于是，这种迟迟没有表达出来的情感在后来就决堤了。
王弟哭是从来都有的，但是他的泪从来都是含蓄的，蓄在眼里将落未落，倔强得要死，就连战场后对十四的真情表露，他都是含着笑流泪的，
王弟第一次泣不成声是在片头，他母亲濒死之际，母兮生我，凯风之恩，骨血牵绊，当然痛不可遏。
而第二次泣不成声就是这里了，如果我没记错的话。他还悍守他的固执，坚持到十四离开后立刻崩溃。客观缘由有三，第一他刚刚还在为十四祈祷，转身看见十四安然无恙，无论是惊是喜，情绪波动极大，第二十四明确而直接地表达不信任他，第三得知洛林将死的命运，悲痛中或许还有懊悔，因为他即使是知道洛林在惹火烧身时也没有劝阻他甚而运用强制性手段将他留在凡尔赛宫。
总之，王弟心里所有绷紧的弦全断了，他一下子崩溃了。
最后镜头落到了颓唐坐在地上的他，还有墙壁上的画，基督受难。如果有指代意义的话，我觉得基督和画作右下方的玛利亚都可以有。基督无辜而受刑，且后来又选择了宽宥，玛利亚以发以膏洗濯基督之足，又有卑微、臣服的意思，她在静默中比承受所爱之人受刑的痛楚，并且王弟的姿势和所处位置都和玛利亚莫名契合。
最后的时候，一场舞会，全然康复的十四以新的姿态走进了大厅。当面具揭下，躁动里面真情假意，一览无遗。
乐声悠长迂回，盛世揭下了她的面纱，一个新时代就在不知不觉中开辟，当时的人对此一无所知，后世的人又惊叹于那伟大与辉煌。颇有些艾略特的意味，世界不是嘭地一下就就结束，而是嘘的一声，开始也是一样。
却有几人不在场见证。偏偏那些人在十四心中的地位非同一般。
盘根错节的古典制度之后，人性的本能逐渐扭曲变形，人类意识开辟出来的社会篡改了人的自然，就如同中国的花匠可以将一株天然的松柏矫正成他们想要的雅致的枝干，残废了的天性换来了社会中的要素，像是权力，像是财富。
可有的选吗？没得选。不是所有权贵者都像楚狂人一样疯，凤兮凤兮，何德之衰，往者不可谏，来者犹可追。可是谁放的下。
拉瓦利埃夫人带着恍惚的笑削去一头长发，奔赴天父的胸怀，叛国的贵族被五马分尸，路易静观一切，含着一丝讽刺又宣示胜利的笑，离开了。他的身后是像他的幕僚更胜于爱人的皇后。
这让我想到了一句诗:你将一直一直走下去，走到永远永远孤寂的地方。
